حقائق رئيسية
- يشير مفهوم "مارفلة" إلى هيمنة صناعة الأفلام franchises والعالم السينمائي المترابط.
- يتميز هذا الاتجاه بالاعتماد على الممتلكات الفكرية الموجودة مسبقاً بدلاً من الأفكار الأصلية.
- يرى النقاد أن هذا النموذج يسرع تراجع تنوع صناعة الأفلام واتخاذ المخاطر الفنية.
- يؤثر هذا التحول في كيفية الموافقة على الأفلام، مفضلًا السلامة التجارية على الابتكار الإبداعي.
ملخص سريع
تعاني صناعة السينما حالياً من تأثيرات ما عُرف بـ المارفلة. يصف هذا المصطلح الانتشار الواسع للاستراتيجيات السينمائية التي اشتهر بها عالم مارفل السينمائي (MCU)، بما في ذلك القصص المترابطة، والاعتماد على الممتلكات الفكرية المعروفة، والتركيز على العوالم المشتركة بدلاً من الروايات المنفصلة.
يدعي المؤيدون أن هذا النموذج يوفر للجمهور شخصيات مألوفة وترفيهاً متوقعاً. ومع ذلك، يشير النقاد إلى أن هذا النهج يسرع تراجع صناعة الأفلام التقليدية. والقلق الأساسي هو أن الاستوديوهات أصبحت تكره المخاطر بشكل متزايد، مفضلة الاستثمار في الـ franchises المؤكدة بدلاً من تمويل الأفكار الأصلية من صناع أفلام جدد أو معروفين. يُفضل هذا التحول الجدوى التجارية و التناغم التجاري على الابتكار الفني، مما قد يؤدي إلى مشهد سينمائي متجانس تكافح فيه قصص متنوعة للحصول على تمويل وتوزيع.
تعريف اتجاه "المارفلة"
يختصر مصطلح المارفلة التحول في هوليوود نحو نموذج إنتاج يعتمد بشكل كبير على عوالم مترابطة. يتضمن هذا النموذج إنشاء أفلام وسلسلة متعددة تشارك في الشخصيات وحبكات الأحداث والجدول الزمني المتماسك. يبتعد عن النموذج التقليدي حيث كان الفيلم رواية منفصلة بذاتها.
تشمل الخصائص الرئيسية لهذا الاتجاه:
- اعتماد ثقيل على الممتلكات الفكرية الموجودة مسبقاً (IP) من القصص المصورة أو الروايات أو الأفلام السابقة.
- ضرورة استهلاك الجمهور لكمية هائلة من المحتوى لفهم جزء واحد بالكامل.
- التركيز على القصص على مستوى الفعاليات التي تركز على المظاهر البصرية والاستمرارية.
بينما أنتجت هذه الاستراتيجية عوائد شباك تذاكر غير مسبوقة، فإنها تغير عملية التطوير جذرياً. غالباً ما تُكتب النصوص مع وضع الـ crossovers المستقبلية في الاعتبار، مما قد يهدد سلامة الرواية للفيلم الفردي.
التأثير على تنوع صناعة الأفلام
لهيمنة نموذج الـ franchises تأثيرات كبيرة على تنوع الأفلام المنتجة. حيث تستحوذ الإصدارات الضخمة على الميزانيات الهائلة، مما يقلل من رأس المال المتاح للأفلام الدرامية والكوميدية متوسطة الميزانية والأفلام المستقلة. غالباً ما تعمل هذه الأفلام الصغيرة كساحة تدريب للمواهب الجديدة ومصدر للابتكار للصناعة.
علاوة على ذلك، يمتد التجانس المحتوى إلى أنماط السرد. غالباً ما يتم تعيين المخرجين ليتناسبوا مع قالب بصري ونبرة ثابت بدلاً من إضافة رؤية فريدة للمشروع. وهذا قد يؤدي إلى مشهد سينمائي تشعر فيه الأفلام بالتشابه الأسلوبي، وتفتقر للصوت المؤلف المميز الذي دفع الوسط للأمام تاريخياً. يمكن أن يثبط ضغط الحفاظ على هوية تجارية متسقة المخاطر الإبداعية التي تعتبر أساسية لتطور أشكال الفن.
اقتصاديات السلامة
من منظور تجاري، يُعد التحرك نحو المارفلة استجابة منطقية للمخاطر المالية المتزايدة في عصر الأفلام الضخمة. مع تجاوز تكاليف الإنتاج والتسويق غالباً لمئات الملايين من الدولارات، تسعى الاستوديوهات لتقليل المخاطر من خلال الاستثمار في خصائص لديها قاعدة معجبيها الخاصة. فإن الجزء التكميلي أو إعادة التشغيل لديهم حد أدنى أعلى لأداء عطلة نهاية الأسبوع مقارنة بالخاصية غير المعروفة.
يخلق هذا الواقع الاقتصادي حلقة ردود فعل. يتم الموافقة على الـ franchises الناجحة للتوسع الإضافي، بينما تواجه الأفلام الأصلية فحصاً أعلى. تركز الصناعة على تعظيم العائد على الاستثمار من خلال بيع البضائع، ومحتوى البث، وال appeal العالمي. بينما يضمن هذا الاستقرار المالي للاستوديوهات الرئيسية، فإنه يأتي على حساب التنوع الثقافي الذي يحدد النظام البيئي الفني السليم. السؤال طويل الأمد المتبقي هو ما إذا كان هذا النموذج مستداماً أم أن إجهاد الجمهور سيدفع في نهاية المطاف تصحيح السوق.
الخاتمة
يناقش النقاش المحيط بـ المارفلة لحظة محورية في تاريخ السينما. تمثل صراعاً بين المطالب الصناعية للأفلام الضخمة الحديثة والتقليصات الفنية للسينما. بينما شكك هذا النموذج بلا شك المشهد الترفيهي، فإنه يثير أسئلة حرجة حول مستقبل القصص.
في نهاية المطاف، قد يعتمد صحة صناعة الأفلام على إيجاد توازن. السينما التي تعتمد فقط على الـ franchises المترابطة تخاطر بفقدان الرنين العاطفي والتنوع الذي يأتي من القصص المنفصلة المتنوعة. من المرجح أن يتم تعريف تطور هذا الاتجاه بالكيفية التي يستجيب بها الجمهور وصناع المحتوى للنموذج الحالي لـ هيمنة الـ franchises.




