Les dirigeants de Warner Bros. défendent Joker: Folie a Deux

Une Défense Audacieuse

La suite du succès phénoménal de Todd Phillips en 2019, Joker, est arrivée avec de grandes attentes mais a offert une expérience cinématographique qui a polarisé le public et les critiques. Joker: Folie a Deux, la suite musicale ambitieuse, est finalement devenue une déception notoire au box-office.

Malgré l'échec financier et la réception négative du film, deux des dirigeants les plus puissants de Hollywood restent fidèles à leurs choix créatifs. Les dirigeants du cinéma de Warner Bros. Pamela Abdy et Michael De Luca ont publiquement défendu le projet, exprimant leur admiration continue pour la vision artistique du film.

Un Soutien des Dirigeants

Dans une récente interview, Abdy et De Luca ont réitéré leur soutien au film, qui mettait en vedette le retour de Joaquin Phoenix aux côtés de Lady Gaga dans le rôle de Harley Quinn. Le sentiment d'Abdy était sans équivoque.

« J'ai vraiment aimé le film. Je l'aime toujours. »

De Luca a développé l'ambition du film, reconnaissant son écart par rapport au ton de l'original. Il a noté que si les risques créatifs ont pu aliéner certains spectateurs, ils étaient nécessaires.

« C'était vraiment révisionniste. Il se peut que ce soit trop révisionniste pour un public grand public mondial, mais je pense que Todd et son partenaire de scénario Scott (Silver) ont fait ce que la plupart des gens qui font des suites ne font pas : ils ont décidé de ne pas se répéter. Je leur donne énormément de crédit pour ne pas s'être répétés, mais cela n'a tout simplement pas fonctionné avec le public. »

La Réalité Financière

Le passage du drame criminel réaliste à un drame de tribunal introspectif et musical s'est avéré être un pari coûteux. Joker: Folie a Deux a amassé seulement 207 millions de dollars à l'échelle mondiale, un contraste frappant avec l'énorme gain de 1 milliard de dollars au box-office du film original.

L'échec financier est particulièrement aigu si l'on considère les coûts de production. La suite avait un budget d'environ 200 millions de dollars. Cela signifie que les recettes brutes du film n'ont même pas couvert ses frais de production, sans parler des coûts de marketing et de distribution, ce qui en fait un échec financier immédiat.

La réception critique négative a reflété l'apathie du public. IGN, par exemple, a déclaré que le film « [gaspillait] son potentiel » à sa sortie. Contrairement à son prédécesseur, qui a obtenu neuf nominations aux Oscars et deux victoires, la suite n'a reçu aucune nomination pour les grands prix.

Gérer l'Échec

Les conséquences de la performance du film ont été suffisamment importantes pour déclencher des rumeurs selon lesquelles Abdy et De Luca pourraient être évincés de leurs postes de premier plan. Cependant, les dirigeants considèrent ces risques comme une partie inhérente de l'industrie.

De Luca a présenté cette expérience comme une partie nécessaire d'une longue carrière à Hollywood. Il a souligné que gérer les échecs est essentiel pour tout dirigeant qui connaît également des succès majeurs.

« On développe une peau d'ancien combattant. J'ai certainement eu des échecs dans mon histoire. J'ai eu la chance d'avoir des succès dans mon histoire. Mais j'essaie de me souvenir de ce que quelqu'un m'a dit une fois : tout le monde a des échecs, mais tout le monde n'a pas de succès. On essaie simplement de ne pas torturer ceux qui ne fonctionnent pas. »

Cette philosophie s'aligne sur le point de vue partagé par la star du film, Lady Gaga, qui a abordé la réception négative des mois après sa sortie. Elle a reconnu la difficulté de l'échec artistique mais a défendu la nécessité de prendre des risques créatifs.

Le Point de Vue de l'Artiste

Lady Gaga, qui est restée silencieuse pendant un certain temps après la sortie du film, a finalement ouvert la discussion sur les critiques dures. Elle a présenté cette expérience comme une réalité fondamentale de l'expression artistique.

« Les gens n'aiment parfois tout simplement pas certaines choses. C'est aussi simple que ça. Et je pense que pour être un artiste, il faut être prêt à ce que les gens n'aiment pas parfois. Et on continue même si quelque chose n'a pas fonctionné de la manière dont on l'avait prévu. »

Elle a décrit plus en détail le coût émotionnel du rejet public, notant que la peur de l'échec est une composante inévitable du processus créatif. « Quand cela s'insinue dans votre vie, cela peut être difficile à contrôler », a-t-elle dit. « C'est une partie du chaos. »

Ce sentiment fait écho à l'engagement des dirigeants du studio à soutenir des projets audacieux et d'auteur, même lorsqu'ils défient les attentes commerciales.

Points Principaux

La défense de Joker: Folie a Deux met en lumière une tension dans le Hollywood moderne entre viabilité commerciale et intégrité artistique. Alors que le film n'a pas réussi à toucher un public mondial, ses créateurs restent fidèles à la décision de prendre un risque créatif majeur.

Pour Warner Bros., l'expérience sert d'étude de cas sur la nature à haut risque du cinéma blockbuster. Le leadership du studio reste engagé à soutenir les cinéastes qui souhaitent faire évoluer leurs histoires, même lorsque les résultats sont divisifs.

En fin de compte, l'héritage de la suite pourrait être défini non pas par ses chiffres au box-office, mais par sa volonté de défier les attentes du public – un risque que, pour l'instant, le studio ne regrette pas d'avoir pris.