Points Clés
- La carrière de Ryan Murphy a débuté avec la série WB de 1999-2001 Popular, établissant une voix qui définirait plus tard des succès controversés comme Nip/Tuck.
- Le lancement de Glee sur Fox en 2009 a marqué un tournant culturel, créant une tournée mondiale et lançant les carrières de nombreux jeunes interprètes.
- Murphy a signé un contrat de 300 millions de dollars avec Netflix en 2018, un mouvement qui a fondamentalement changé le rythme de sa production télévisuelle.
- La décennie suivant son accord avec Netflix, Murphy a été impliqué dans 21 séries télévisées, un rythme qui a soulevé des questions sur la qualité durable.
- Les critiques ont été sévères sur sa production post-2018, avec des séries comme The Politician et Hollywood recevant des scores « pourris » sur Rotten Tomatoes.
- Malgré les critiques, les données Nielsen montrent que les séries en streaming de Murphy, dont The Watcher et Ratched, ont constamment atteint la première place des classements des plateformes.
La Force Inarrêtable
Pendant plus de deux décennies, Ryan Murphy a été l'une des figures les plus prolifiques et polarisantes de la télévision. Du drame brillant et controversé de Nip/Tuck à la phénomène musical de Glee, son nom est devenu synonyme d'une certaine marque de divertissement haut de gamme et dramatique. Son influence est indéniable, ayant façonné le paysage télévisuel pour une génération de téléspectateurs.
Aujourd'hui, avec la sortie de la nouvelle adaptation de bande dessinée The Beauty sur FX et Hulu, la conversation autour du travail de Murphy a atteint un point critique. La question centrale n'est plus seulement celle de son prochain projet, mais celle de la durabilité de son empire créatif. Un seul producteur peut-il maintenir un niveau de qualité constant tout en supervisant un univers télévisuel qui a crû de façon exponentielle en taille et en portée ?
Les Premières Années : Une Voix Claire
Au début, la voix créative de Murphy était singulière et incontestable. Il était l'homme derrière tout — créateur, producteur, scénariste et réalisateur. Cette période, que l'on peut définir comme Early Murphy™, a produit une série de succès qui ont capturé l'esprit du temps.
Le parcours a commencé avec la série préférée des critiques de la WB de 1999-2001 Popular, mais c'est le drame FX de 2003-2010 Nip/Tuck qui a cimenté sa réputation de controverse. La série, co-animée par le défunt Julian McMahon, abordait des sujets tabous avec un style brillant et sans concession.
Cependant, c'est le lancement de Glee sur Fox en 2009 qui a élevé Murphy au panthéon des grands de la télévision. La série était un succès massif, qui a défini une génération, créé des stars mondiales et lancé une tournée mondiale. Il était impossible de l'ignorer.
Il a suivi ce succès en 2011 avec American Horror Story. La série a été un coup de foudre sombre et fulgurant pour FX, avec des performances débridées et un cast de jeunes visages frais qui deviendrait obsédé par le genre. Dans cette première décennie de sa carrière, Murphy a dirigé trois séries qui ne se chevauchaient que brièvement, permettant une vision créative concentrée.
Le Changement : Une Production Prolifique
La deuxième décennie de la carrière de Murphy a marqué un changement significatif à la fois en volume et en contrôle créatif. Bien qu'il ait continué à produire des succès comme 9-1-1 et sa série dérivée, il a également commencé à collaborer plus étroitement sur des projets où d'autres voix prenaient le lead, comme American Crime Story, Feud et Pose.
Le mouvement le plus transformateur — et peut-être le plus difficile — a été son accord de 2018 avec Netflix. Le contrat de 300 millions de dollars a déplacé sa production d'un modèle de programmation hebdomadaire au format de sortie en binge, un changement qui a altéré le rythme de son storytelling.
Plus important encore, l'accord l'a étiré de manière incroyablement fine. Dans la dernière décennie seulement, Murphy a été impliqué dans 21 séries télévisées, avec au moins deux autres en développement. C'est un rythme énorme pour n'importe quel producteur, sans parler d'un producteur qui assume souvent des doubles, triples, voire quadruples rôles sur ses séries.
Cette production prolifique, combinée aux films, aux émissions de réalité et aux apparitions publiques, a conduit à des spéculations sur un épuisement créatif. La question n'était plus de savoir s'il pouvait produire plus, mais s'il pouvait maintenir la qualité qui a défini son succès précoce.
Réception Critique vs Audience
Les données sur les travaux récents de Murphy révèlent une divergence claire entre la réception critique et celle du public. Sur les agrégateurs de critiques, sa production post-2018 montre un déclin marqué de la qualité.
Sur Rotten Tomatoes, presque toutes les séries de Murphy pré-2018 ont été notées « Fraîches », avec Glee atteignant un bas de 70% et Pose un haut de 98%. Depuis 2018, cependant, la tendance s'est inversée. The Politician (51%), Hollywood (58%) et Ratched (62-67%) ont tous lutté pour obtenir des scores positifs.
Un schéma similaire apparaît sur Metacritic, où la moyenne à vie de Murphy est de 62 sur 100. Bien que ses premiers travaux aient constamment obtenu des scores dans la plage « verte » (positive), ses projets post-2018 ont souvent été classés comme « mixtes à négatifs », culminant avec l'échec critique de All's Fair.
Pourtant, les téléspectateurs ont raconté une histoire différente. Les classements indépendants de streaming de Nielsen montrent que les séries de Murphy dominent constamment les classements. The Watcher de Netflix, le préquel Ratched de Vol au-dessus d'un nid de coucou, et la série controversée Monster ont tous atteint la première place. Cela suggère que, bien que les critiques puissent être fatigués, l'appétit du public pour la marque de télévision de Murphy reste fort.
L'Avenir d'un Créateur de Succès
La sortie de The Beauty sert de point d'inflexion potentiel. Elle représente le point culminant d'une décennie de production intense, où la quantité de production a commencé à éclipser la qualité des projets individuels. La série elle-même a été décrite comme un « brouillard poisseux », un sentiment qui reflète une inquiétude croissante parmi les téléspectateurs et les critiques.
La carrière de Murphy est une étude sur la tension entre la cohérence artistique et le succès commercial. Bien que sa voix créative ait autrefois été claire et fidèle, l'ampleur actuelle de son opération rend difficile de discerner cette voix au milieu du bruit des 21 séries.
Pour un producteur qui a autrefois défini l'esprit du temps avec Glee et American Horror Story, le défi est maintenant de trouver un chemin durable vers l'avant. La question n'est plus de savoir s'il peut produire un succès, mais s'il peut produire un succès qui résonne avec la même force culturelle que ses premiers travaux.
En fin de compte, l'empire de Murphy est construit sur une base de loyauté du public. Tant que les téléspectateurs continuent de regarder, son influence restera. Mais pour un producteur dont le nom garantissait autrefois un certain niveau de qualité, le chemin vers l'avant pourrait nécessiter une pause stratégique pour réévaluer et recentrer.
Points Clés
La carrière de Ryan Murphy est un témoignage du pouvoir d'une vision créative singulière, mais aussi une histoire d'avertissement sur les limites de la production. Son parcours d'un créateur de succès à un super-producteur a été marqué à la fois par un succès incroyable et des défis créatifs significatifs.
Les données montrent un changement clair dans sa production, avec une réception critique en déclin tandis que son volume de production a augmenté. Cependant, l'adoption continue de son travail par le public suggère que sa marque de divertissement conserve un puissant attrait.
Alors que The Beauty fait ses débuts, il sert de référence pour l'état créatif actuel de Murphy. Que cela marque...
